Stage d’initiation à la sculpture créative
Envie de vous lancer dans la sculpture de création ! Volonté d’exprimer votre passion pour les « Materiae Primae », le bois, la pierre ou la terre et de les sublimer !
Dans un atelier bien équipé, les stagiaires pourront s’essayer à la sculpture créative en réalisant un ou plusieurs projets lors de stage de 3, 5 ou 10 jours. Des formules découverte sur un Week-end, une journée ou demi-journée sont également proposées.
Les objectifs du stage visent à la découverte des matériaux et des outils pour maîtriser le travail en 3 dimensions (sculpture en ronde-bosse), l’épanouissement par le plaisir de créer plutôt que de reproduire, le développement de l’imaginaire et l’expression de son monde intérieur. Il permet aussi d’échanger sur l’histoire et la place de l’art dans notre société
Objectifs des stages
- Organisation du poste de travail / Sécurité au travail
- Connaissance des matériaux Bois (tendre, mi-dur, dur; homogène ou hétérogène) et Pierre (sédimentaire ou métamorphique)
- Taille directe du bois ou de la pierre (maîtrise des outils à main & utilisation des outils électro-portatifs)
- Traitement et conservation des œuvres Bois & Pierre
- Modelage de l’argile ; Notions pour la cuisson de la Terre cuite au bois
- Documentation générale sur la sculpture sur bois, pierre & Terre
- Documentation sur l’Histoire de l’Art
- Focus Artistes (Brancusi, Giacometti, Modigliani, Gauguin, Arte Povera, Henri Moore, Camille Claudel, Chillida, Takis, Tingueli, entre autres…
En pratique
Où se déroule le stage ?
Dans mon Atelier-Galerie à la Citadelle du Château d’Oléron
À quelle période ?
Les stages sont programmés à la demande, de mars à juin et de septembre à novembre, de 9h30 à 17h30
Dépendant des conditions météo (atelier non chauffé)
Quels sont les tarifs ?
3 jours : 360€ ; 5 jours : 500€ ; 10 jours : 850€
WE : 300€
Découverte mi-journée (4h) ou journée (8h) : 75/140€
* Tarif solidaire/adapté pour étudiants et faibles revenus (-50 %)
Témoignages de stagiaires
Ma porteuse est née dans ton atelier, elle en est sortie pour prendre l’air, le temps passe sur elle comme sur nous….
Philippe m’a très vite mise à l’aise, mettant à ma disposition ses outils et me montrant son « savoir faire ». Pendant tout le stage, il a beaucoup insisté sur la position du corps, sur la manière de tenir les outils pour que le geste soit efficace, qu’il corresponde à ce que l’on avait anticipé. Avec beaucoup de calme, Philippe m’a corrigée, guidée, conseillée, encouragée.
Nous avons passé aussi des moments très agréables à regarder ses sculptures et à les commenter.
Ce stage a été pour moi une découverte. J’en garde un très bon souvenir.
Et j’ai eu, au bout de 2 ou 3 semaines, le plaisir de caresser les courbes de ma première réalisation ! Bien sûr, Philippe m’a appris des gestes techniques, et pas que, mais ce qui m’a le plus marqué, c’est la relation qu’il entretient avec la matière qu’il travaille : il la sculpte en se servant de ses irrégularités, de ses défauts, pour mettre en valeur la beauté qu’il a perçue dans la matière brute. Son œuvre est le résultat d’échanges permanents entre lui et la matière.
Créations des stagiaires
